Вход

Методика обучения традиционному декоративному китайскому пейзажу в художественной школе

Рекомендуемая категория для самостоятельной подготовки:
Дипломная работа*
Код 103173
Дата создания 2016
Страниц 35
Источников 5
Мы сможем обработать ваш заказ (!) 29 марта в 12:00 [мск]
Файлы будут доступны для скачивания только после обработки заказа.
6 000руб.
КУПИТЬ

Содержание

Введение 3
Исторический анализ особенностей развития техники и технологии китайской традиционной живописи пейзажа 5
Методы, техники и материалы работы над традиционным декоративным китайским натюрмортом в детской художественной школе 13
Проектирование учебного занятия для учащихся художественной школы по теме «Традиционный китайский пейзаж» 17
Заключение 25
Библиографический список 26
Словарь терминов 27
Приложение 28

Фрагмент работы для ознакомления

Таким образом, в процессе изучения темы учащиеся проходят репродуктивный (повторение приемов работы кистью: пятно, контур, мазок)уровень усвоения знаний, а также продуктивный применение полученных знаний и умений для выполнения самостоятельного построения композиции пейзажа.Такая методология соответствует традиционным представлениям о необходимости мастерского исполнения и многократного повторения элементов рисования. В процессе изучения важно обращать внимание на междисциплинарный характер изучаемого материала, проводить связи с лекционными материалами по истории изобразительного искусства. Повторению ранее пройденных материалов будут способствовать беседы о цвете, о возможностях его применения в композиции традиционного китайского пейзажа.ПЛАН ЗАНЯТИЯ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ (2 ЧАСА)Тема занятия: «Традиционный китайский пейзаж»Тип занятия практическийМежпредметные, междисциплинарные связи с историей изобразительного искусства, композицией, цветоведением.Цель занятия:отработка репродуктивных умений изображения гор и синицы в традиционном китайском стиле.Учебно-воспитательные задачи:научить техническим приемам изображения гор и синицы;отработать стильгунбичжунцай;вырабатывать умение применять теоретические знания на практике, привнося элементы самостоятельных разработок в предложенные преподавателем работы;создать теоретическую и практическую базу для индивидуальной творческой работы в продолжение темы.Оснащение:доска, цветной мел для работы на доске;мольберты, акварельная бумага или бумагасюаньчжи (40х60см.), акварель или специальные краски для традиционной китайской живописи, кисти, тушь;репродукции картин, образцы из методического фонда;визуальная презентацияОбразовательные результаты:учащиеся знакомятся с приемами стилизации изображения в китайском пейзаже, отрабатывают приемы и техники рисования тушью. Учатся построению цельной композиции. Учатся работе с колоритом художественного произведения.Итоговый контрольможнопроводит в форме просмотра. Критерии оценки:наиболее удачная работа над колоритом, отработанная техника рисования, аккуратность, гармоничная композиция пейзажа. Соответствие стиля традиционной китайской живописи.Этапы занятия 2 часа:Организационный момент. Объявление преподавателем темы, цели и задач 3-5мин.Установление меж предметных связей, рассказ о стили гунбичжунцай, о материалах и техниках рисования тушью (в том числе о позе, приёмах держания кисти, контурной технике, штриховке, тонировании (размытии)) в традиционной китайской живописи, в форме беседы с иллюстративным материалом 10-15мин.Повторение пройденного материала, постановка преподавателем вопросов по ранее изученной лекции по истории изобразительного искусства 10-15мин.Объяснение нового материала. Показ приемов рисования гор и синицы. 20-30мин. Рисование гор один из излюбленных мотивов китайской традиционной живописи. Давайте посмотрим на работы древних мастеров. Показ иллюстраций (приложения 1-5). Китайская живопись лирична, в ее истории был период, когда живопись была неотделима от каллиграфии и стихов. Многие мастера придерживались мнения, что реальность не должна быть четко скопированной, она должна быть осмыслена и преобразована. На самом деле стиль гун би (букв.прилежная кисть) пытается приблизиться к достоверной передаче природы, а стиль се и (живопись идей) более свободный и подразумевает включение фантазии и создание сложных образов. Реальное воспроизведение конечно важно, но также очень важна атмосфера природу, тот душевный настрой, который природа рождает в человеке в его чувствах и мыслях.Китайский традиционный пейзаж был разным по настроению. Применение сочных, контрастных цветов, называется гунбичжунцай («тщательность исполнения и сочность цвета». Многие мастера работали в этой манере, давайте посмотрим примеры подобных работ (приложение 8). Зародилась эта манера много лет назад и с тех пор завоевала сердца многих зрителей. В ней применяется техника рисования контура и тонирования (заливки) красочными пятнами. Важное значение древние мастера уделяли «наблюдению» и «постижению сути», того что они рисовали. Также считалось, что постигнуть можно только многократным повторением, штудированием образцов действительности. Поэтому мы свами сначала многократно отработаем рисование гор и птицы синицы в эскизах, а потом сделаем итоговую композицию на большом формате.Чтобы нарисовать скалистую вершину следует внимательно отнестись к рисованию контура. Это самый сложный, динамичный и захватывающий мотив в традиционной китайской живописи. Залог успеха, чтобы передать очарование таких гор, следует овладеть штриховой техникой. У нее есть множество разновидностей, которые имеют очень лиричные названия: «шерсть буйвола», штрих «надруб» и т.д. Давайте обратим внимание на последовательность изображения. Во-первых следует напитать кисть тушью и нарисовать вершины, далее добавим немного пятнышек, напоминающих мох: это будет растительность. Передать неровность камня поможет сухая кисть и штриховая техника.Во-вторых после того как тушь высохнет, раскрасим вершину черно-зеленой краской.Давайте рассмотри изображение высокой вершины. Когда художники рисуют вздымающиеся вершины, они хотят создать впечатление огромной тяжести, сделав гору внушительной на вид. При рисовании таких гор следует обращать внимание на движение мазка и направление хребта. Вершины, покрытые бурной растительностью, можно раскрашивать зеленым, а голые охрой. В китайской традиции отвесные вершины больше нравятся живописцам. Частым мотивом также могут быть горные террасы. Здесь нам понадобится умение изображатьплоскую вершину. При их рисовании важно обращать внимание на контраст между горизонтальными и вертикальными участками, подчеркивать высоту горы.Важно также обратить внимание на рисование двух соседствующих плоских вершин, вначале изобразите одну. Далее продолжайте рисовать утесы. Изобразите еще одну вершину, и получится вид, где из-за одной горы выступает другая, еще выше. Единообразия поможет избежать варьирование формы и ритма очертаний. Чтобы пейзаж не казался пустынным, попробуем изобразить птицу синицу на склонах горы. Синицы очень часто встречаются как в Росиии, так и в Китае, вы наверно уже знакомы с этой маленькой птичкой? Они водятся в лесах, на лугах и даже возле ферм. Научимся изображать синицу в условной манере. Начнем рисование с перышек на голове и крыльях, подойдет индигово-синий цвет. Жидкую тушь можно использовать для рисования брюшного и хвостового оперения. Густой тушью можно подчеркнуть клюв, глаза, коготки. По итогу следует проработать детали оперения, пока изображение не начнет смотреться живо. Виды птиц могут быть разными. Спину, крылья и перья на спине следует рисовать синим, грудку желтой, а брюшное оперение и ноги жидкой серой тушью, клюв и коготки темно-черной, густой тушью.Разработка эскизов к композиции учащимися, отработка показанных техник 10-15 мин.Выполнение пейзажа в стиле традиционной китайской живописи на больших листах 40-50мин.Просмотр выполненных работ, оценка и подведение итогов 10-15мин.ЗаключениеТрадиционная китайская живопись, в просторечии именуемая «национальной» (кит.Гохуа – «страна» и «живопись») имеет свои отличия от других школ. Понятие «китайская живопись» зародилось во времена после эпохи Республики; прежде использовались наименования вроде даньцин (дословно – «красно-синяя»). Впоследствии влияние приобрели западные художественные каноны; многие китайцы стали изучать классическую западную маслянную и акварельную техники. В таком контексте иполучила признание – как нечто обособленное и местное – китайская живопись. Под этим термином, понимается школа, в которой инструментом художника является кисть. Традиционная китайская живопись демонстрирует гибкость и многообразие подходов к использованию туши и красок.Одним из подходов к изучению традиционной китайской живописи может стать усиление междисциплинарных связей с историей изобразительного искусства, композицией, цветоведением в сочетании с выработкой репродуктивных умений рисования «по образцу». Элементы творчества могут нести самостоятельное построение целостной композиции на основе отработанных приемов.Китайская живопись демонстрирует поэтическое отношение к природе. Часто пейзажи снабжены каллиграфическими надписями и стихотворными высказываниями. Китайские традиции продолжают жить в современном мире, об этом свидетельствует творчество современных художников данного стиля (приложение 4-5). Учащиеся художественных школ, благодаря разработанным занятиям смогут познакомиться с основными приёмами изображения, а также прочувствовать культуру Китая и традиции ее изобразительного искусства.Библиографический списокАньчжи Ч. История китайской живописи / Ч. Аньчжи ; пер. с англ. С. Демина. — Ростов н/Д : Феникс; Краснодар : Неоглори, 2008. — 350, [2] с. : ил. В. Бэттлер Работы Ван Люши – это поэзия в музыке и музыка в поэзии / В. Бэттлер, А. Бэттлер Мнения и истина. Статьи об искусстве и литературе – М. : Изд-во ИТРК, 2015. – с 243-270. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция: учеб. Пособие для студентов вуз, обучающихся по специальности «Изобразительное искусство» / Г.М. Логвиненко. – М.: Гуманитар. Изд. Центр ВЛАДОС, 2010. – 144 с.: ил. – (Изобразительное искусство)Даглдиян К.Т. Декоративная композиция / К.Т. Даглдиян. – Ростов н/Д: Феникс, 2008. – 312, [1] с.: ил.Китайская тушь; [пер. с анг.Н.А. Ершова]. – М.: Эксмо, 2013. – 240с.: ил. – (Я художник!Секреты мастерства)Словарь терминовБай-мяо («набросок линией») техника традиционной китайской живописи, подразумевающая рисование очертания и внутренней структуры предметов контуром.Гештальт — пространственно-наглядная форма воспринимаемых предметов.Гохуа(кит.«страна» и «живопись») —традиционная китайская живопись, в просторечии именуемая «национальной».Гунбичжунцай («тщательность исполнения и сочность цвета») применение сочных, контрастных цветов.Пейзаж в светло-малиновых тонах— картина в которой обычно для изображения утесов было использовано минимум штрихов, нет различия между светом и тенью, нет явного ощущения перспективы. Умбра, показывающая солнечный свет, создает теплую атмосферу в картине.Се и (живопись идей) — стиль письма, который отличают скупые мазки, простота и лаконичность образов.Сюаньчжи—традиционная бумага для рисования китайской живописи.Шуй-мо(«вода и тушь» или «тушь и размытие») техника традиционной китайской живописи, подразумевающая рисование тушью пятен различной интенсивностью.ПриложениеПриложение 1.Хуан Гунван«Девять горных пиков после снегопада» (вверху),ГаоКэгун «Весенние горы после дождя»(внизу)Приложение 2. Картины Ван МэнаПриложение 3. Эффект дымки, достигаемое «размытием» гор и скал в работахШэнь ЧжоуПриложение 4. ЦиБайши картины, написанные в XXв. в технике традиционной китайской живописиПриложение 5. Метод «размытия» в работахбратьев из ФаньюПриложение 6. Материалы для рисования в китайской традиционной манере:слева вверху тюбиковые краски для традиционной китайской живописи, слева справа палитры, внизу кисти, бумага, тушечнецаПриложение 7. Материалы для рисования в китайской традиционной манере:слева вверху тюбиковые краски для традиционной китайской живописи, слева справа палитры, внизу кисти, бумага, тушечнецаПриложение 8. Работы стилегунбичжунцай («тщательность исполнения и сочность цвета»)

Список литературы [ всего 5]

1. Аньчжи Ч. История китайской живописи / Ч. Аньчжи ; пер. с англ. С. Демина. — Ростов н/Д : Феникс; Краснодар : Неоглори, 2008. — 350, [2] с. : ил.
2. В. Бэттлер Работы Ван Люши – это поэзия в музыке и музыка в поэзии / В. Бэттлер, А. Бэттлер Мнения и истина. Статьи об искусстве и литературе – М. : Изд-во ИТРК, 2015. – с 243-270.
3. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция: учеб. Пособие для студентов вуз, обучающихся по специальности «Изобразительное искусство» / Г.М. Логвиненко. – М.: Гуманитар. Изд. Центр ВЛАДОС, 2010. – 144 с.: ил. – (Изобразительное искусство)
4. Даглдиян К.Т. Декоративная композиция / К.Т. Даглдиян. – Ростов н/Д: Феникс, 2008. – 312, [1] с.: ил.
5. Китайская тушь; [пер. с анг.Н.А. Ершова]. – М.: Эксмо, 2013. – 240с.: ил. – (Я художник!Секреты мастерства)

Очень похожие работы
Пожалуйста, внимательно изучайте содержание и фрагменты работы. Деньги за приобретённые готовые работы по причине несоответствия данной работы вашим требованиям или её уникальности не возвращаются.
* Категория работы носит оценочный характер в соответствии с качественными и количественными параметрами предоставляемого материала. Данный материал ни целиком, ни любая из его частей не является готовым научным трудом, выпускной квалификационной работой, научным докладом или иной работой, предусмотренной государственной системой научной аттестации или необходимой для прохождения промежуточной или итоговой аттестации. Данный материал представляет собой субъективный результат обработки, структурирования и форматирования собранной его автором информации и предназначен, прежде всего, для использования в качестве источника для самостоятельной подготовки работы указанной тематики.
bmt: 0.00534
© Рефератбанк, 2002 - 2024