Методика обучения и воспитания

ВВЕДЕНИЕ 3
ГЛАВА I РОЛЬ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА В ПОЗНАВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ШКОЛЬНИКОВ 6
1.1 Проблема вопроса и ее отражение в научной и специальной литературе 6
1.2 Особенности занятий изобразительным искусством 9
ГЛАВА II ОСОБЕННОСТИ МЕТОДИКИ ОБУЧЕНИЯ РИСОВАНИЮ ПОРТРЕТА ШКОЛЬНИКОВ РАЗЛИЧНОГО ВОЗРАСТА 13
2.1 Особенности методики обучения рисованию портрета детей младшего школьного возраста 13
2.2 Игровые технологии и их роль при работе над портретом с детьми младшего школьного возраста 18
2.3 Особенности методики обучения рисованию портрета детей старшего школьного возраста 21
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 29
ЛИТЕРАТУРА 30

Органичное вплетение игровых компонентов в процесс художественного творчества, способствует сохранению интереса к таким сложным видам тем как «Портрет», «Исторический портрет» и т.д.2.3 Особенности методики обучения рисованию портрета детей старшего школьного возрастаДети старшего школьного возраста обладают уже художественно-интеллектуальным восприятием окружающей действительности. Такие сложные темы как рисование портрета даются им более доступно, чем младшим школьникам. В связи с этим к методическим особенностям таких уроков могут относиться небольшие уже лекционные моменты, а планирование самих занятий строится уже более академично и конструктивно.Например, планирование педагогом изучения темы портрет с обучающимися старшего школьного возраста, должно содержать задачи, описание материалов, технику выполнения задания и т.д.Например, :Предмет: рисунокЗадание: рисование головы человекаВремя: 5,5-6 часовФормат и материалы: А-3, карандаш, уголь, сепия, сангинаВозраст: группа учащихся 15-18-ти летУрок: комбинированный (теория и практика)Задачи:Ознакомление учащихся со способом изображения головы с использованием метода построения и изображения формы головы посредством линейно-конструктивной схемы.Выявление характера модели с помощью различных приемов и техник графического изображения.Методическое сопровождение урока: теоретический материал; таблицы, содержащие пояснение конструктивного метода построения головы человека в различных ракурсах; рисунки античных мастеров; академические рисунки голов человека; две натуры (молодая, старая).Порядок ведения занятия: Первое занятие:Теоретическая часть – 30 минут.Изучение формы головы и ее конструктивное построение – 2 часа.Второе занятие:Выявление характера головы натурщика и его портретное изображение с помощью различных приемов графического изображения – 3 часа.ПЛАН ЗАНЯТИЯТеоретическая часть.Теоретическую часть занятия целесообразно начать с изучения понятия «канона». Канон (в переводе с греческого) – правило, образец. Канон в изобразительном искусстве подразумевает рисунок и произведение живописи, с которого выполняется копия.С давних времен одним из основных критериев мастерского выполнения в изобразительном искусстве было признано умение воспроизведения образцов с высокой степенью точности: ученик должен был достигнуть того же уровня результата, что и сам мастер. Поэтому искусство передавалось из поколения в поколение. «…Существует легенда о том, что первым рисунком была линия, очерченная вокруг тени человека. Значит, первым художником была сама природа, и потребовалось только зафиксировать её произведение. Действительно, природа создает очень много изображений и самых реалистических, объективных – без вмешательства человека. Не только следы, отпечатки, тени, отражения, но и камни, деревья, люди, облака – копии чего-то уже бывшего. Все в природе бесконечно повторяется и так же бесконечно изменяется, движется. Ощущения человека – это тоже копии, изображения, отражения мира, но и они изменчивы и непостоянны…»Анализ движений на плоскости.Все эти изображения относятся к канону 1-го типа, его можно с некоторой степенью условности назвать двумерным каноном. Снизу каждой из представленных выше иллюстраций даны схемы построения головы (Рис. 3). 1 2 3 1 2 3Рис. 3 Схемы движений на плоскостиНа схеме 1 показано, как строится изображение головы в фас (спереди). Вертикальная линия делит все очертания на две симметричные части, горизонтальные линии определяют расположение глаз, ушей, носа, рта. Всё изображение вписывается в прямоугольник, на сторонах которого могут быть отложены те или иные размеры или пропорции. Такая двумерная конструкция так же, как и любая геометрическая фигура может быть наклонена относительно вертикали, не утрачивая своей целостности, как это показано на схемах. Меняя ориентацию, голова вместе с фигурой может описать вдоль плоскости полный оборот. Относительно оси фигуры голова наклоняется в пределах небольшого угла.Еще два канонических вида изображения головы – в три четверти и в профиль - показаны на схемах 2 и 3. Способ построения и движения вдоль плоскости остается тем же самым. Четвертый вариант – между профилем и видом с затылка – встречается довольно редко (преимущественно в античности и в японских гравюрах), поэтому здесь не рассматривается. Двумерная конструкция, вращающаяся вдоль плоскости, обладает одной степенью свободы движения. Используя в своем творчестве эту одну степень свободы, художники древности создавали сложнейшие композиции, передавали самые разнообразные движения персонажей. А если учесть также и то, что для каждой детали человеческой фигуры существовало несколько вариантов канона, то можно было, например, нарисовать голову в три четверти, а плечи в фас или в профиль. Подобные перекрестные движения показаны на рисунке 4.Рис. 4 Схемы перекрестных движенийДвижение в трех измерениях.Если сравнить автопортрет Альбрехта Дюрера, фрагмент которого воспроизводится изображен на рисунке 5, со всеми предыдущими схемами, заметны различия, которые не сводят к несовпадению деталей или пропорций. Здесь все нарисовано как-то иначе. Правда, среди рисунков и живописных произведений Дюрера и других художников эпохи Возрождения можно обнаружить и такие, которые очень близки к архаическому канону, но они являются лишь частным случаем новой изобразительной системы. Рис. 5 Схема ДюрераЧтобы пространственный рисунок приобрел свойства изобразительного языка, необходимо было научиться строить его без натуры, изображать предметы в произвольных положениях, в движении. Нужны были не только новые образцы, но и новые правила.Построение головы натурщика в линейно-конструктивном исполнении.Рисунок начинается с конструктивного построения фронтальных поверхностей головы. Они соответствуют фронтальной поверхности куба (если модель головы человека абстрагировать до модели куба) и прямоугольной фронтальной поверхности подиума, на котором обычно находится гипсовая модель головы человека.А) Нарисуйте переднюю поверхность лобной кости головы человека (как вы рисовали ее у черепа) согласно осевой линии. Ширина поверхности лба приблизительно равна расстоянию между центрами глазниц (Рис. 6.) Рис. 6В) Далее определяется глубина осевой линии глаз (рассмотрев голову в профиль и поняв, насколько поверхность лба выдвинута вперед по отношению к данной осевой линии). На этой линии необходимо найти точку срединной линии; соединить со срединной линией, проходящей через поверхность лба. Затем нужно найти на осевой линии глаз крайние точки глазниц и соединить их с поверхностью лба. Таким образом, мы получим «козырек», который будет нависать над фронтальной поверхностью лицевой части головы.Далее следует определить глубину осевой линии скул относительно фронтальной поверхности лба. Нужно найти опорные точки на осевой линии скул. Скуловая линия соответствует самому широкому месту лицевой части головы человека. Если мы будем рисовать голову в три четверти, то одна точка будет совпадать с контурной линией на самом ее выступающем месте. Другая точка будет находиться на границе поворота лицевой части в пространстве, между фронтальным и боковым положением сторон.Рисунок головы натурщика с учетом его индивидуальных особенностей.На этой части занятия, необходимо отметить, что способ построения формы головы натурщика основывается на идентичной для всех структуре, независимо от индивидуальных его черт. Выполняя рисунок головы следует учитывать наличие характерных «переломов», границ плоскостей объемных форм и так называемых «опорных» точек. Одной из основных задач также будет «связывание» головы и шеи модели, шеи и плечевого пояса.Заканчивая работу, необходимо сравнить рисунок с натурой.Стадии выполнения рисунка необходимо иллюстрировать несколькими портретами.ЗАКЛЮЧЕНИЕВ заключении хотелось бы отметить, что в процессе теоретического анализа литературных источников нам удалось установить, что процесс формирования познавательной деятельности школьников на занятиях изобразительным искусством является одним из самых важных факторов, которые определяют эффективность и продуктивность деятельности обучающихся.Пониманию и разработке вопросов, касающихся этой проблемы, уделяли внимание многие ученые различных областей наук.Занятия художественно-эстетическими видами деятельности способствуют развитию таких важных для успешной образовательной деятельности психически процессов как мышление и воображение.Образы, создаваемые воображение в своей основе конечно же идентичны реальности. Специфичность творческого воображения начинает проявляться тогда, когда ребенок в своем сознания начинает по-новому оперировать этими образами, структурируя их, соединяя новыми связями, комбинациями. Так личностный опыт ребенка начинает обогащаться творческими вымыслами, фантазийными выражениями действительности, сопровождаемыми его интересами и потребностями в самовыражении.Тема «Портрет» достаточно сложна, но интересна. Помимо всех рассмотренных в нашей работе качеств, которые приобретают обучающиеся на уроках изобразительного искусства или занятиях в ИЗОстудиях, данный жанр помогает развить острую наблюдательность, усидчивость и многие другие важные личностные качества и черты характера школьника.ЛИТЕРАТУРАБабанский Ю.К. Оптимизация процесса обучения: Общедидактический процесс. - М., 1977. Военский, К. А. Русские портреты XIIIи XIX столетий. Том 4, вып. 1 / К. А Военский. – ЁЁ Медиа, 2012. – 90 с.Выготский, Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л. С. Выготский. – М., 1991.Григорович Л. А. Развитие творческого потенциала как актуальная педагогическая проблема. – Челябинск, 2006.Дьяченко В.К. Организационная структура учебного процесса и ее развитие. - М.: 1989.Дьяченко, О. М. Развитие воображения дошкольника / О. М. Дьяченко. – Москва, 1996. – 128 с.3. Давыдов В. В. Проблемы развивающего обучения. - М.: Директ-Медиа, 2008. - 613 c. Давыдов В.В. Психологическая теория учебной деятельности и методов начального обучения, основанных на содержательном обобщении. - Томск: Пеленг, 1992. Давыдов В. В. Теория развивающего обучения. - М.: Академия, 2004. - 288 с. Казанкова Т. В. Игровой подход в обучении изобразительному искусству в общеобразовательном учреждении. М., 2013.Кузин, В. С. Изобразительное искусство и методика его преподавания / В. С. Кузин. – М., 1998. – 336 с.Левейлль, П. Эмоциональный портрет: методика рисования и построения / П. Левейлль. – Поппури, 2000. – 74 с.Ломов, С. П. Дидактика художественного образования / С. П. Ломов. – М., 2010. – 103 с.Магнус, М. Портрет. Книга по фотографии / М. Магнус. – М.: Планета, 1991. – 168 с.Пирс, Й. Портрет / Й. Пирс. – АСТ, 2006. Чиварди, Д. Рисунок. Художественный портрет / Д. Чиварди. – М.: ЭКСМО, 2006. – 64 с.Щербакова А.И. Художник и власть в истории культуры // Гуманитарное пространство. Международный альманах. 2014. Том 3. № 3. С. 457-464. Эльконин Б.Д. Избранные психологические труды /под ред. В.В. Давыдова, В.П. Зинченко. - М.: Педагогика, 1989. 560 с: ил.- (Труды д. чл. и чл.-кор. АПН СССР).Яковлева, Н. К. Портрет. Уроки мастерства / Н. К. Яковлева. – Мир книги, 2005. – 47 с.