Культура Европы XX века

1. Европейская культура первой полов ины XX века Первая половина XX века в ис тории Западной Европы имеет исключительно важное значение. В этот перио д завершается становление индустриальной цивилизации и начинается пер еход к постиндустриальной. Капитализм в это время превращается из моноп олистического в государственно-монополистический. В нем происходит гл убокие изменения, многие из которых можно назвать судьбоносными, поскол ьку они затрагивали само его существование. Подтвержде ние тому стал невиданный по своей глубине и масштабу кризис 1929-1933 гг., потряс ший западное общество до самых его оснований. Второго такого кризиса капитализм, скорее всего не выдержал бы. Во избежание его повторения капитализм был, подвергнут серьезному реформированию. Весьма успешно было прове дено в США. Осуществленные реформы не избавляли капитализм от про тиворечий и кризисов, но они существенно смягчили их, не позволяли проти воречиям доходить до крайнего антагонизма, обеспечивали необходимый м инимум социального равновесия. Благодаря реформам появились необходим ые предпосылки для возникновения общества потребления, которое могло с ложиться уже в 40-е годы, но из-за Второй мировой войны оно сложилось в США к концу 50-х, а в других европейских странах - в 60-е годы. В целом государственно- монополистическому капитализму удалось найти некий «модус вивенди», п ри котором были бы и волки сыты, и овцы целы. К числу важнейших событий первой половины XX века относятся две мировые войны, принес шие десятки миллионов убитых, неисчислимые бедствия, разрушения и утрат ы. Эти войны вызвали глубокий кризис гуманизм и других просветительских идеалов и ценностей, составлявших фундамент западной цивилизации и кул ьтуры. После Второй мировой войны мир раскололся на две противоположные системы – капитализм и социализм, - противостояние которых осложняло су ществование мировой культуры как единого целого. Отмеченные и другие факторы определяли условия, в который разви валась западная культура в первой половине XX века. По-прежнему наиболее успешно это д елала наука. В рассматриваемый период происходит вторая научная револю ция, начавшаяся в конце XIX века. Революционные сдвиги произошли во всех областях з нания. В физике была открыта делимость атома, создана квантовая механика , теория относительности. В химии были открыты закономерности многих хим ических процессов, создана квантовая химия. В биологии начинается стано вление генетики. В космологии разработана концепция нестационарной – сжимающейся или разбегающейся – Вселенной. Своими выдающимися достижениями наука обязана м ногим ученым, среди которых А. Эйнштейн, М. Планк, А. Пуанкаре, Н. Бор, М. Борн, с упруги Ирен и Фредерик Жолио-Кюри. В сфере познания с его дифференциацией на отдельные нау ки те же процессы идут и внутри каждой из наук, которое в свою очередь дроб ятся на множество дисциплин и школ. Все это усиливает тенденцию к плюрал изму. Весьма нередкой становится ситуация, когда внутри какой-либо науки представители различных школ придерживаются разных взглядов по повод у одного и того же явления. Что касается религии, то ее положение продолжало ухудша ться. Можно сказать, что первая половина XX века оказалась самой безрелигиозной Запада. В отличи е от религии философия находил ась в лучшем положении. Основными философскими направл ениями являются неопозитивизм и экзистенциализм. Первый выступает от и мени науки. Он внес значительный вклад в разработку проблем формальной л огики, языка и теории познания. Его представители Б. Рассел, Р. Карнап, Л. Вит генштейн. Экзистенциализм противопоставил себя науке и позитивистской философии. Он сосредоточил свое внимание на проблемах человека, и, прежде всего на проблемах свободы. Самым изв естными его представителями являются Ж.-П. Сартр и М. Хайдеггер. В течение рассматриваемого времени достаточно успешно развивалась художественная культура. Этот период оказался последним, к огда Франция занимала ведущие позиции в мировой культуре, а Париж считал ся признанной культурной столицей мира. Главным направ лением в искусстве Франции выступает реализм. В литературе его представ ляют, прежде всего, три великих имени: А. Франс, Р. Роллан, Р. Мартен дю Гар. Пер вый создал ряд историко-философских романов, один из который – «Боги жа ждут». Второму мировую известность принес роман-эпопея «Жан-Кристоф», по вествующий об отношениях гения-музыканта и общества. Третий является ав тором многотомного романа «Семья Тибо», дающего широкую панораму Франц ии. Значительным явлением в духовной жизни стало творчест во писателей-экзистенциалистов - Ж.-П. Сартра и А. Камю. Основными темами их произведений являются свобода и ответственность, абсурдность бытия, од иночество. У Сартра большую известность приобрели пьесы «Мухи» и «Дьяво л» и «Господь Бог», а у Камю – романы «Чужой», «Чума», «Миф о Сизифе». Наряду с литературой успешно развивается французская скульптура. В данный период ее представляют ваятели Э. Бурдель и А. Майоль . Произведения первого – «Геракл», «Пенелопа», «Сафо» - созданы по античн ым сюжетам в классическом духе. Женские статуи второго – «Ночь», «Помона», «Средиземноморье» - отмечены удивительной гармоние й и равновесием, наполнены пленительной женственностью. Значительных успехов достигла немецкая литература. Эти м она обязана, прежде вс его, творчеству Т. Манна, Л. Фейхтвангера, Э. М. Ремарка. Глав ной фигурой немецкой литературы является Т. Манн, создавший фундаментал ьные философские романы «Волшебная гора», и «Доктор Фаустус», а также те тралогию на библейский сюжет «Иосиф и его братья». Фейхтвангер известен, прежде всего, своими историческими романами «Гойя», «Мудрость чудака» и др. В романах «На Западном фронте без перемен», «Три товарища» и др. Ремарк выр азил мироощущение « потерянного поколе ния». Особого выделения заслуживает творчество Б. Брехта, создавшего интеллектуальный эпический театр. Мировую известност ь ему принесли пьесы «Матушка Кураж», «Добрый человек из Сезуана» и др. Настоящий подъем переживает английская литература. Из множества великих имен следует в первую очередь назвать Дж. Голсуорси, С. Моэма, Б. Шоу. Первому мировую славу принесла трилогия «Сага о Форсайтах» . Второй известен как автор романа «Бремя страстей человеческих». Б. Шоу я вляется признанным классиком английской литературы. Он с успехом прояв ил себя во всех жанрах – драме, романе, новелле. На высоком уровне остается американская литература. Этим она обязана в п ервую очередь таким писателям, как У. Фолкнер, Дж. Стейнбек, Э. Хемингуэй. В с воих романах «Шум и ярость», «Свет в августе» и др. Фолкнер сочетает реалистическую манеру повествования с поиском новых фо рм и приемов. Стейнбек известен, прежде всего, романом «Гроздья гнева», ставшим настоящей эпопеей жизни американского народа. Творчество Хемингуэя яв ляется широким и многоплановым. В романе «По ком звонит колокол» он разм ышляет о войне и насилии как о трагическом проклятии человечества. В пов ести-притчи «Старик и море» жизнь и судьба человека рассматриваются в св ете трагического стоицизма. Хотя традиционное реалистическое искусство занимало в духовной жизни западного общества значительное место, все-таки оно не н аходилось в центре общественного внимания. В этом отношении оно уступал о модернизму и нарождавшемуся авангарду, которые все больше выходили на передний план, пользуясь растущим вниманием со стороны СМИ. Модернизм пр и этом все больше трансформируется в авангард. Авангард явился прямым продолжением модернизма, с кото рым у него имеется много общего, в силу чего они нередко не различаются. Од нако, несмотря на имеющиеся сходства, между ними есть и существенные раз личия. В модернизме много двойственности, непоследовательности и проти воречивости. Он не до конца порывает с прошлым, испытывает разлад с насто ящим, не слишком верит в будущее. Отсюда его асоциальность, иногда перехо дящая в антисоциальность. В отношениях с наукой он колеблется между тесн ым сотрудничеством с ней и полным ее непринятием. Модернизм полон меланхолии, отмечен декадансом. Все это ослабляло его тв орческий потенциал. Поэтому многие стороны модернизма нашли дальнейше е свое развитие в авангарде, который оказался более последовательным и ц ельным. Можно сказать, что авангард – это модернизм, обращенный к общест ву и науке и устремленный в будущее. Стиль «модерн» (1880-1910) явился переходным течением от модерн изма к авангарду. Главным его представителями были Х. Ван де Вельде в Бель гии, Й. Ольбрих в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Макинтош в Шотландии, Ф. Шехте ль в России. Наибольшее распространение он получил в архитектуре и декор ативно-прикладном искусстве. «Модерн» во многом продолжает символизм, о днако в нем практически отсутствует декаданс, тогда как авангардистска я составляющая заметно усиливается. Вслед за романтизмом он стремится к синтезу. В своих манифестах он призывал к «тотальному обновлени ю искусства». Представители «модерна» широко использовали современные технико-конструктивные возможности, но вместе с тем проявляли определе нное недоверие и даже боязнь к машине. Научный расчет они пытались сочет ать с инту ицией и иррационализмом. Фовизм (1905-1908) стал первым течением собственно авангарда. О н продолжил линию романтизма, импрессионизма, постимпрессионизма и сти ля «модерн», испытывая влияние восточного и африканского искусства. Его сторонники – А. Матисс, М. Вламинк, А. Дерен, А. Марке – выступили с утвержд ениями о конце реализма. Они поставили перед искусством задачу не «копир овать», а «изобретать реальность», «заново создать мир», следуя внутренн им желаниям. Главной целью для них становится выразительность, поиск чис тых средств выживания. Фовизм ощутимо усилил значение личностного, субъ ективного начала в искусстве. А. Матисс – глава течения – определял свое творчество как «выражение л ичного духа», он не хотел «ничего, кроме цвета». Матисс от казывался от образа в пользу знака, считая, что первый пе регружен деталями и подробностями, тогда как второй позволяет добивать ся чистого цвета и абсолютной простоты. Среди его произв едений особо выделяются «Радость жизни», «Танец», «Музыка», «Красные рыб аки». Фовизм был открыт обществу. Некоторые его участники намеривались с делать переворот не только в искусстве, но и в жизни. Однако в целом для не го был характерен лирический взгляд на мир. Экспрессионизм (1905-1920) возник под влиянием предшествующих течений модернизма и авангарда, а также восточного искусства. Первым пр оизведением, написанным в духе экспрессионизма, можно считать картину н орвежского художника Э. Мунка «Крик» (1893). Как особое течение экспрессиони зм заявил о себе одновременно с созданием группы «Мост» (1905). Он получил шир окое международное распространение, хотя представляет собой прежде всего немецкое явление. Основными его пре дставителями стали художники Э. Кирхнер, Э. Нольде, М. Пехштейн, Ф. Марк, П. Кл ее. Экспрессионизм более решительно порывает с традиционн ыми искусством, более открыто, устремле н в будущее. Само его название указывает на то, что главным для него выступ ает экспрессия, выразительность. Ради этого он смело идет на нарушение п ропорций и деформацию изображаемого предмета. Экспрессионизм проявляет максимализм и в выборе выразител ьных средств, и в усилии субъективного начала. Художники-экспрессионист ы создали внутреннее напряжение, взрывчатые формы. Они писали свои полот на яркими, ядовито-красными или синими красками и с радужными контурными очертаниями. Экспрессионизм опирался большей частью на иррационализм, философию жизни В. Дильтея и Ф. Ницше, теорию бессознательного З. Фрейда, с кептически воспринимал науку. Для него была характерна острая социальн ая и антивоенная позиция. Кубизм (1908-1930) – одно из главных течений авангардизма – во зник под влиянием постимпрессионизма П. Сезанна и фовизма, а также африк анской скульптуры. Его представители П. Пикассо, Ж. Брак, Ф. Леже, Р. Делоне – исповедуют настоящую страсть к эксперименту, поиску новых выразител ьных средств и приемов. Они стремятся к радикальному обновлению художес твенного языка. Искусство для них выступает как творчество пластически х форм , наделенных самостоятельным бытием и значением. Кубизм опирается на современную науку – теории А. Эйнш тейна, А. Пуанкаре, Г. Минковского. П. Пикассо – глава течения – заявил, что рисует не то, что видит, а то, что знает. Своим творчеством он обращался к ин теллекту человека, рассматривая свои картины как «отрицание чувств». Пи кассо также подчеркивал, что в живописи «важны только находки». Самыми и звестными его произведениями являются «Авиньонские девицы», «Три музы канта в масках», «Герника», «Голубь мира». В кубизме широко присутствуют приметы современной цивилизации – заводы, трубы, бутылки, зонты и т.д. Он вторгается в социальную проблематику и политику, являясь примером анга жированного искусства. Футуризм (1909-1925) стал одним из самых радикальных вариантов авангардизма. Наибольшее распространение он получил в Италии, где его пр едставителями были Ф. Маринетти, У. Боччони, Дж. Балла, Л. Руссоло; и в России – В. Маяковский и В. Хлебников. Футуристы провозгласили полный разрыв не только с искусством, но и со всей культурой прошлого. Они выступили с прос лавлением индустриальной цивилизации и современного большого города. Вместо прежней эстетики прекрасного они выдвинули эстетику энергии и с коростей, «эстетику локомотивов, монопланов и автомобилей». Машина для н их казалась прекраснее Ники Самофракийской. Футуризм был в высшей степе ни социализирован и политизирован. Некоторые его сторонники (Ф. Маринетт и) заявляли о своей приверженности идеям фашизма. Большинство придержив алось левых позиций. Сюрреализм (1924-1940) – последнее значительное течение европ ейского авангарда – возник под влиянием символизма, экспрессионизма и дадаизма (М. Дюшан). Он получил широкое международное распространение. Ос новные его представители – А. Бретон во Франции, С. Дали в Испании, Р. Магри тт в Бельгии, Г. Мур в Англии. Сюрреализм опирается на иррационализм и алог изм, концепцию бессознательного З. Фрейда. Он стал воплощением крайних форм субъективизма. Источн ик вдохновения сюрреалисты находят в фантастических сновидениях и гал люцинациях. Главной фигурой сюрреализма является С. Дали. Наиболее извес тные его произведения – «Пылающий жираф», «Предчувствие гражданской в ойны», «Осеннее каннибальство». Сюрреализм провозглас ил своими целями социальное, моральное и интеллектуальное освобождени е человека Он не сторонился политики, объявляя себя сторонником революц ии. Он также выступал против коммерциализации искусства. В целом первая половина XX века была отмечена дальнейшим усилением цивилизационного начала. Положение духовной культуры при этом становилось все более слож ным. 2. Европейская культура втор ой половины XX века Общее положе ние западного мира второй половины XX века определялось главным образом итог ами Второй мировой войны. Хотя в этой войне было много победителей, однак о единственным из них, кто действительно выиграл от войны, были США. Значи тельно меньший, но все-таки выигрыш имела Англия. Поэтому в сложившейся с итуации на ведущие позиции в мировой истории выходит США. Фактором, сдерживавшим лидерские и экспансионистские устремления США, выступал СССР, возглавивший социалистическую систему. Возникшая в резу льтате распада мира на две системы – капиталистическую и социалистиче скую – «холодная война» также существенно влияла на ми ровое развитие. Однако последовавший в 1991 году распад СССР и исчезновение социалистической системы еще больше укрепили современное положение С ША как ведущей мировой державы. В эволюции западного мира во второй половины XX века происходят глубокие и важные изменения. Главный их источник – науч но-техническая революция, начавшаяся с середины века. Научные открытия и достижения привели сначала к технической, а затем к технологической рев олюции, что вызвало коренные изменения и в производстве, и во всем общест ве. Прежде всего, произошел переход от инду стриальной к постиндустриальной цивилизации. В результате «де индустриализации» многие традиционные отрасли промышленнос ти – угледобыча, машиностроение и др. – в той или иной степени уступили м есто высоким и тонким технологиям. Само общество при этом становится пос тиндустриальным и массовым. Таковым его делает как массовое потреблени е, так и новейшие СМИ, включающие телевидение, компьютерные системы, спут никовая связь, радио, пресса. 2.1 Гуманитарная культ ура Значительны е изменения происходят и в культуре. Она начинает сущест вовать в трех измерениях, распадаясь на три основные составляющие: гуман итарную, научно-техническую и массовую. Влияние гуманитарной культуре в целом падает, тем не мен ее, она сохраняется и продолжает развиваться. Ва жные изменения происходят в положении религии. В 70-е годы – в св язи с появлением идеологии неоконсерватизма – ее статус начинает заме тно повышаться. Возникает движение за религиозное обновление, за возвра т к традиционным, добуржуазным ценностям. Усиливается критика гедонизм а потребления с его культом физических удовольствий и наслаждений. В искусстве ее пр едставляет главным образом реализм. По-прежнему удается поддерживать в ысокий уровень французской литературе. Среди множества имен можно выде лить М. Дрюона, Э. Базена, Ф. Саган, Ж. Сименона. Первый приобрел широкую изве стность серией исторических романов «Проклятые короли». Романы Э. Базен а «Ради сына», «Крик совы» посвящены социальной проблематике. Он также я вляется автором психологического романа «Супружеская жизнь». Писательница Ф. Саган в последние годы принад лежит к числу самых популярных и читаемых. Она – автор лирических роман ов «Здравствуй, грусть», «Немного солнца в холодной воде», книги новелл « Нежный взгляд». Мировую известность получила серия детективно-психоло гических романов Ж. Сименона о полицейском комиссаре Мегрэ. Настоящий подъем переживает швейцарская литература, т ри представителя которой получили мировое признание: Г. Гессе, Ф. Дюрренм антт, М. Фриш. Первый известен, прежде всего, как автор романа-утопии «Игра в би сер». Ф. Дюрренмантт создал трагикомедию «Визит старой мамы» и пьесы «Фи зики», «Соучастник» и др., в которых затрагиваются острые проблемы совре менности. М. Фриш является автором романов «Гомо Фабер», «Назову себя Ган тенбайн», а также философской повести «Человек появляется в эпоху голоц ена». Успешно развивается немецкая литература, которую в пер вую очередь представляют Г. Белль (р. 1917 г.) и Г. Грасс (р. 1927 г.). Первый создал рома ны «Глазами клоуна», «Групповой портрет с дамой» и др., в которых тонкий и мягкий юмор сочетается глубиной анализа и острой сатирой. Грасс являетс я автором романов «Собачьи годы», «Под местным наркозом», «Встреча в Тел ьгте», отмеченных поиском новых выразительных средств. В английской литературе присутствует несколько течений. Литературу та к называемых «сердитых молодых людей» представляют Дж. Осборн (р. 1922 г.), нап исавший пьесу «Оглянись во гневе», и Дж Брейн (р. 1922 г.), создавший роман «Путь наверх ». Писательница А. Мердок в своих романах «Черный принц», «Море, море…» и др. классическую линию сочетает с психоанализом. В творчестве Г. Грина соседствуют разные жанры: психологический роман, политический и детективный. В американской л итературе реалистическую тенденцию представляют К. Воннегут (р. 1922 г.), и Дж. Апдайк (р. 1932 г.). Первый написал романы «Колыбель для кошки», «Бойня номер пя ть» и др. Второй является автором романов «Беги, кролик, беги», «Кентавр» и др. Благодаря творчеству А. Азимов (р. 1920 г.) и Р. Бредбери (р. 1920 г.) ш ирокую популярность приобрела научная фантастика. Азимову принадлежат романы «Конец вечности», «Сами боги» и др., Бредбери – романы «451 0 по Фаренгейту», «Чувствую, что зло грядет» и др . З начительных достижений добилась а мериканская драма, в которой особое место занимают А. Миллер (р. 1915 г.), Т. Уиль ямс (р. 1911 г.), Э. Олби. Итальянское иск усство известно, прежде всего, своим кино и в первую очередь – течением не ореализма. Его основателем стал Р. Росселини (1906 - 1977), снявший фильм «Рим – от крытый город», «Генерал Дела Ровере» и др. К неореализму относятся также Л. Висконти (1906 - 1976), поставивший фильмы «Рокко и его братья», «невинный» и др.; Дж. Де Сантис (р. 1917 г.), автор фильмов «Нет мира под оливами», «Рим, 11 часов» и др . Самым великим итальянским режиссером стал Ф. Феллини (19 20 - 19 95 ), соз давший фильмы «Ночи Кабирии», «Сладкая жизнь», « 8 Ѕ». 2.2 Научно-техническая культура Развитие научно- технической, интеллектуальной культуры во второй половине XX века отмечено грандиозными успехами и д остижениями. В этом нет ничего удивительного, ибо наука превратилась в г лавный фактор общественного развития. Однако и здесь дело не обходилось без проблем. Одна из них касается самой науки. Ее положение определяющего фактора в ж изни людей предполагает достаточно глубокое ее освоение большинством людей, что и будет означать то, что она действительно является их культур ой. В действительности этого не происходит. Исключительная сложность со временной науки приводит к тому, что разрыв между нею и средним уровнем з наний подавляющего большинства людей не сокращается, а , скорее, увеличивается. Вторая проблема связана с освоением компьютера и всего комплекса современной бытовой техники. Владение компьютером сегодня я вляется одним из важных признаков современного культурного человека. П редставители новых поколений в большинстве своем отвечают данному кри терию, однако, для старших поколений даже в развитых странах компьютер с оставляет проблему. Отчасти это касается и новейшей бытовой техники. К научно-технической и интеллектуальной культуре относится неомодерн изм, сменивший авангард, поскольку он непосредственно связан если не с н аукой, то с новейшей техникой и технологиями. Он обращен главным образом к интеллекту, а не чувству. В его эволюции в 50 – 70-е годы произошли существе нные изменения. Число но вых течений неуклонно возраста ло и в 70-е годы перевалило за 100. Однако это растущее количество размывает и ослабляет прежнее качество. Эволюция неоавангарда идет под знаком его самоотрицания как искусства. Это хорошо видно в поп-арте (Р. Раушенберг, Д. Джонс, Э. Уорхол), продолжившем дадаизм М. Дюшана, который в своё время выставил «Велосипедное колесо» (1914) и обыкновенный писсуар, назвав его «Фонтаном» (1918), и предложил вместо преж него понятия художественного произведения термин «реди мейд» («готовы е вещи»). Поп-арт исповедует идею, согласно которой «все есть искусство». В нешне такая формула вроде бы расширяет сферу искусства, но на самом деле искусство уравнивается с обычными вещами и тем самым перестает существ овать. В той или иной мере тенденцию к отказу от художественно го произведения и искусства вообще проявляют и другие течения неоаванг арда – поп-арт, лэнд-арт, боди-арт, хэппенинг, перформанс, инсталляция и др. «Минимам» и «бедное искусство» указывают на данную тенденцию самими св оими названиями. «Концептуализм» предлагает вместо искусства слова о н ем, поскольку главным в нем оказываются надписи на картинах. Отмеченная тенденция проявляется и в таком сложном и св оеобразном явлении, как драма абсурда (С. Беккет, Э. Ионеско). Ее создатели с читают, что протест против цивилизации потребления, культуры масс-медиа и искусства китча можно выразить, лишь становясь на позиции эстетики мол чания. Исключение, возможно, составляет «новый роман» (А. Роб-Грийе, Н. Сарр от, М. Бютор), который в значительной степени сохранил черты модернизма. В целом же научно-техническая и интеллектуальная культ ура, как и традиционная, является таковой для ограниченной части обществ а. Обе они составляют то, что иногда называют «высокой» или «элитарной» к ультурой. Ее существование становится все более сложным и проблематичн ым. 2.3 Массовая кул ьтура В отличи е от традиционной гуманитарной и интеллектуа льной, массовая культура становится во второй половине XX века господствующей. Он а представляет собой совершенно новое явление, порожденное индустриал ьной и постиндустриальной цивилизацией. В прошлом ее аналогом отчасти м огут выступать массовые действа и зрелища Древнего Рима, в меньшей степе ни к ее примерам можно отнести мистерии средневековой культуры. Однако в о всеобъемлющем своем виде массовая культура сформировалась и утверди лась в XX столетии. Ее родиной ст али США. Появление массовой культуры именно в США нельзя считат ь случайностью. Данная страна имеет довольно короткую историю существо вания: всего два столетия. Складывающаяся американская нация фактическ и обрубила корни, связывавшие каждый исходный ее элемен т с культурой его исторической родины, и не пустила корни в культуру коре нных американских народов – индейцев. В силу этого Америка оказалась в значительной мере лише нной исторического и культурного прошлого. В данных условиях традицион ная культура не получила должного развития. В ней нет длительных, устойч ивых и солидных традиций и школ. В философии США смогли создать весьма ск ромное в философском плане течение – прагматизм. Сказанное отчасти относится и к научно-технической, интеллектуальной к ультуре. Здесь США добилась грандиозных и впечатляющих успехов и достиж ений. США ставили перед собой в первую очередь достижение первенства и п ревосходства в экономике и политике . Ради этого Америка активно использовала научный потенциал других стран, породив особое яв ление – «утечку мозгов». Возникновение массовой культуры было подготовлено вс ем ходом развития западноевропейской цивилизации и культуры. Первой ве хой на этом пути было книгопечатание ( XV век ) , изобретателем кото рого стал И. Гуттенберг. Примечательно, что в течение целых столетий, до по явления массовой культуры, книгопечатание выступало средством распрос транения высокой культуры – сначала Библии, а затем литературы. В XVII веке появл яются газеты и журналы – еще один важный элемент массовой информации. П ереломным временем становится конец XIX – начало XX веков. Во второй половине XIX века было изобретена фотография – сначала черно-белая, а затем ц ветная – которая поставила под сомнение существование живописи. В конц е века одновременно (1895 г.) появляются радио и кинематограф, поставившие по д вопрос существование театра. В том же XIX века изобретаются телефон и телеграф, составившие важную част ь современной системы связи. В 30-е годы XX века возникает телевидение, объединившее в себе все прежние сп особы коммуникации и означавшее глубокий переворот в цивилизации и кул ьтуре. К середине XX века формиро вание современной системы СМИ и коммуникации завершается, а вместе с ней все необходимое для возникновения массовой культуры. Именно в США инду стриальная цивилизация впервые породила особую «культурную индустрию », которая создала массовую культуру, ставящую под вопрос существование традиционной культуры. Поэтому не без основания считается, что массовая культура представляет собой типично американский путь развития, сущес твенно отличающийся от истории культурного развития других стран. Массовая культура явилась следствием созд ания системы массовой коммуникаци и, появления новых способов производства, распространения и потреблени я культуры. Однако массовая коммуникация, составляя необходимое услови е существования массовой культуры, не исчерпывает ее внутренней природ ы. Последняя определяется свойствами и качеством, которые должны соотве тствовать вкусам массового потребителя. По своему способу существования массовой может быть и высокая культура. Однако она таковой не является, поскольку ее качество не соответствует вкусам широ кой публики, она для них оказывается недоступной. Уровень и качество массовой культуры, как правило, явля ются низкими и, как исключение, средними. В этом плане она отличается от на родной культуры. Уровень и вкус последней также могут быть невысокими, о днако это компенсируется неподдельной искренностью, подкупающей наивн остью, жизненным смыслом. Она создается народом, его глубокие корни и тра диции, выражает характер народа, его мечты и чаяния, народную мудрость. Массовая культура создается не народо м, но для народа. Ее создают профессионалы, которые высту пают не столько как художники, сколько как ремесленники. Их «творения» ч асто называют «китчем», под которым имеется в виду яркая, но безвкусная м ассовая продукция, а также всевозможные подделки под уникальные вещи. Массовая культур а близка к популярной, хотя и не совпадает с ней. Последняя включает в себя лучшие достижения массовой культуры , а также часть высо кой, получившую широкий успех у публики. Гораздо ближе о на находится к рекламе. Обе они неразрывно связаны с коммерцией и коммер ческим успехом. У них много общих черт: простота и повторение, стремление соблазнить и понравиться потребителю, склонность к гиперболам и преуве личениям. Обе они движутся в русле единой тенденции. Мас совая культура сближается с рекламой, а реклама теснит высокую культуру. Главное назначение массовой культуры – предоставить развлечение, удовольствие и наслаждение, вызвать психологическое напр яжение и острые ощущения, удовлетворить интерес к невероятному, таинств енному, необычному и т.п. Массовая культура обеспечивает проведение досу га, выступающего как свободное время, которое надо чем-т о заполнить, как-то «убить». И оно действительно оказывается «убитым», по скольку духовная и практическая польза от такого времяпровождения оче нь мала. 3. Молодежная культура и контркультура Молодежная куль тура относится к числу особо сложных явлений. Об этом св идетельствует тот факт, что до недавнего времени само е е существование подвергалось сомнению. В наши дни число сомневающихся в ее наличии стало незначительным, однако связанные с ней проблемы и сложн ости остались. Исходными пункт ами при изучении молодежной культуры выступают понятия молодости и мол одежи. Молодость – это длительная фаза или этап жизни, в течение которог о каждый человек переходит от детства к взрослости. Поскольку этот перех од осуществляется не в одиночку, постольку все совершающие такой перехо д и составляют молодежь. Последняя представляет собой с оциально-демографическую группу, объединяющие признаки которой – воз раст, социальный статус и социально-психологические свойства. Следует сказать, что указанные признаки являются весьм а неустойчивыми и неопределенными, они зависят от характера и уровня раз вития общества, культуры и особенностей процесса социализации. Сегодня - с резким увеличением срока получения образования – верхняя граница молодости поднялась до 30 лет, нижняя гран ица соответственно – 14 лет. Молодежная культура является одним из следствий проце сса социализации вообще и культурной в особенности. Ее социально-психол огические истоки находятся в стремлении молодого человека и молодежи в целом к самосознанию, самоутверждению, самовыражению, самореализации. Э ти естественные устремления далеко не всегда получают необходимую под держку. Дело в том, что почти все названные выше каналы социализации, за ис ключением общества сверстников, рассматривают молодого человека главн ым образом в качестве объекта воздействия. В западной литературе истоки молодежной культуры часто рассматриваютс я в свете теории «конфликта поколений», конфликта «отцо в» и «детей». Современные последователи рассматривают конфликт поколе ний в качестве главной и универсальной движущей силы ис тории. По их мнению, вся предшествующая история была историей борьбы между старыми и молодыми, отцами и дет ьми и т.п. В качестве современных проявлений борьбы поколений указываетс я на студенческие и молодежные движения, на молодежную культуру. Хотя концепции м олодежной культуры, опирающиеся на теорию конфликта поколений, отражаю т некоторые черты данного явления, в целом они страдают явными преувелич ениями, упрощениями, схематизмом. В первую очередь они противоречат факт ам истории. В первобытном обществе культура была однородной, в ней не был о каких-либо субкультур, как и конфликта поколений. На последующих этапа х истории культура начинает дифференцироваться, в ней возникают субкул ьтуры , в частности, городская и сельская. Однако молодеж ь еще не составляет особую социально-демографическую группу, что не дает оснований говорить о конфликте поколений. Только в наше время молодежь выделяется в относительно самостоятельную группу. Молодежь чаще всего расходится не со всей культурой прежних поколений, а по конкретным позициям. Прежде всего, ее не устраивает сложившаяся иера рхия ценностей. В целом для молодежи характерно эмоционально-нравствен ное восприятие мира. В ее поведении преобладают движения, действия и дин амика. В равной мере для нее характерно резкое противопоставление добра и зла, категоричность и максимализм, нетерпимость к лжи, несправедливост и т.д. Именно в этой области молодежь чаще всего расходится с культурой ст арших поколений . В узком смысле молодежная культура – это культура, созд анная самой молодежью. В этом отношении она похожа на народную культуру. По своему уровню она также нередко бывает не слишком высокой, однако это компенсируется неподдельной искренностью и честностью, откровенность ю и подкупающей наивностью. Как и народная, молодежная культура в той или иной мере противопоставляет себя официальной, массовой культуре и отча сти – высокой. Основные виды и формы молодежной культуры обусловлены миром чувств и эмоций. Центральное место в ней занимает музыка, поскольк у именно она обладает наиболее сильным эмоциональным воздействием. Тол ько музыка способна наиболее глубоко выражать чувства. Главными жанрам и при этом выступают ро к - и поп-музыка, а вся культура часто называется рок-культурой. Рок-музыка в массовой культ уре действительно выходит за рамки искусства и становится стилем или об разом жизни. Наряду с ро к - и поп-музыкой элементами молодежной культуры выступают также сленг, одежда, обувь, вн ешний вид, манеры поведения и т.д. Молодежная культура является су бкультура, существующе й наряду с другими. Она представляет собой довольно аморфное образовани е, охватывающее студенческую, творческую молодежь, разного рода маргина лов и т.д. Молодежная культура распа дается на множество групп и течений . На какое-то время одна из ведущих групп становится лидер ом, уступая затем свое лидерство другой: после битников и хиппи появилис ь панки, затем рокеры и т.д. На определенных исторических этапах роль и влияние молодежной культур ы могут резко возрастать как по своим масштабам, так и по своему значению. Ярким примером тому стало движение контркультуры, имев шее место на Западе в 60-е годы, основными движущими силами которого выступ или студенческая молодежь и интеллигенция. Контркультура выступила с отказом от технократизма, ра зума и интеллекта, сковывающих и ограничивающих чувственность, с отрица нием техники как угрозы искусству. Наиболее резкая критика была направл ена против культа потребительства массового общества и массовой культ уры. Из всей существующей культуры, по мнению сторонников контркультуры , достойным сохранения и дальнейшего развития объявлялось искусство ав ангарда, которое представляло собой настоящее «царство свободы». Контркультура провозгласила новую систему ценностей, в которой особое место занимали избавленная от всяких внешних ограниче ний свобода самовыражения, игра, фантазия и т.д. Особая роль отводилась «с ексуальной революции», которая должна была сделать любовь подлинно сво бодной, избавить ее от всяких ограничений прежней ханжеской морали. Секс уальная революция выступила одним из главных способов формирования «н овой чувственности». Высшей и конечной целью движения контркультуры пр овозглашалось в обществе – в духе аван гардизма – должно будет слиться с самой жизнью. Удовольствие и наслажде ние будут непосредственно возникать в каждом виде деятельности, понима емой как игра. Одним из примечательных явлений контркультуры стали «хип пи» . 4. Культура постмодернизма Культурой постм одернизма является культура постиндустриального, информационного общ ества. Первые признаки постмодернизма возникли в итальянской архитект уре в конце 50-х годов. Чуть позже они появляются также в архитектуре США, др угих европейских стран и в Японии. К концу 60-х годов они распространяются на другие области культуры и становятся все более устойчивыми. Как особо е явление постмодернизм достаточно отчетливо проявил себя в 70-е годы. В 80-е годы постмодернизм распространяется по всему миру, достигает впечатляющего успеха и триумфа. Благодаря средс твам массовой коммуникации он становится модой, некий фирменным знаком времени. Постмодернизм возник в результате осмысления развития западного общества за последние два-три столетия, именуемые «современн ость». В XIX и XX веках человечество прошло через многие события и испытания, глубоко изменившие жизнь и мироощущение людей: - в результате экспансии ценностей западного мира на другие континенты в XIX веке посредством грубого на вязывания сложилась колониальная система, основанная на несправедливо сти, эксплуатации и угнетении; - в XX веке разра зились две мировые войны, чудовищные по масштабам бедствий, отмеченные в арварским истреблением миллионов людей, сделавшие сомнительной саму м ысль о гуманизме; - экономический кризис 30-х годов; - экологический кризис обесценил великую идею преобразования и покоре ния природы. Упомянутые и другие события и явления и вызвали переход современности в постсовременность. Результатом осмысления происшедших изменений в общ естве и культуре стал постмодернизм. В самом общем виде он означает утра ту веры в человека, гуманизм, разум и прогресс. В каждой конкретной област и он проявляет себя по-разному. В социальной сфере постмодернизм соответствует обществу потребления. Уровень потребления, главным образом материального, вы ступает в нем основным критерием деления на социальные слои, между котор ыми нет какого-либо существенного противостояния. Постсовременное общество теряет интерес к целям – не т олько к великим и возвышенным, но и более скромным. Причиной тому служит о пять же разочарование в идеалах и ценностях. Все это ведет к усилению ниг илизма и цинизма. Постсовременный человек – это человек, который: - отказывается от многих прежних нравственных норм и ценностей; - предпочитает жить одним днем, не слишком задумываясь о завтрашнем дне. Г лавной ценностью для него становится профессиональный и финансовый ус пех. Причем этот успех должен придти не в конце жизни, а как можно раньше; - не воспринимает себя в качестве хозяина своей судьбы. Важные черты постмодернизма: - широкое распространение всякого род а лотерей и игр; - господство моды; - театрализация практически всех существенных событий, политической жизни. Постсовременная философия противопоставляет себя, пре жде всего Гегелю, видя в нем высшую точку западного рационализма и логоц ентризма. В этом смысле ее можно определить как антигегельянство. Филосо фия постмодернизма опирается на позиции релятивизма и плюрализма. Идеи непосредственных предшественников постсовременной философии Ф. Ницше и М. Хайдеггера находят дальнейшее развитие у философо в - постмодернистов. Наиболее извест ными среди них являются француз ские философы Ж. Деррида и Ж. Ф. Лиотар, а также итальянский философ Д. Ваттимо. Наука в концепциях постмодернистов перестает быть при вилегированным способом познания. Постмодернизм подвергает науку суро вой критике за то, что она абсолютизирует рациональные методы познания, игнорируя методы и способы – интуицию и воображение. Существовавшие пр отивопоставления рационального и иррационального, науки и литературы, науки и религии, либо снимаются, либо ослабляются и релятивизируются. Не которые постмодернисты предлагают не только реабилитировать религию и уравнять ее с наукой, но и вернуть ей прежний приоритет, поскольку именно она, по их мнению, дает абсолютные, фундаментальные, «изначальные истины ». В искусстве постмодернизма отчетливо выделяются две о сновные тенденции: - первая находится в русле массовой культуры - вторая связана со структурно-семиотическим течением и имеет менее выра женный постмодернистический характер. Сторонники данн ой тенденции исповедуют семиотический принцип, согласно которому под к аждым изображением лежит другое изображение. Постмодернизм в живописи представляют художники италь янского трансавангарда: С. Киа, Ф. Клементе, Э. Куки, М. Палладино. К нему такж е примыкают художника Ж. Гаруст – во Франции, А. Пенк – в Германии, Д. Шнабе л – в США. Искусство постмодернизма является искусством детали, нюанса, полутона. Оно не претендует быть «великим». Оно часто довольствуется малым. В нем е сть все, но как бы в миниатюре: не слишком большие чувства, умеренные страс ти, скромные мысли. Всему возвышенному, значительному и грандиозному оно предпочитает иронию, пародию, насмешку, гротеск. Для него не существует никаких правил жанра или стиля. Его не мучают прот иворечивость, амбивалентность, бессвязность, смешение стилей и жанров. Е го произведения нередко выглядят странными гибридами, в которых модерн изм сочетается с китчем. Однако в отличие от авангарда, произведения кот орого часто имеют отталкивающий вид, произведения постмодернизма имею т красивый, приятный, ласкающий взгляд или слух вид. В целом постмодернизм представляет собой переходное с остояние и переходную эпоху. Он неплохо справился с разрушением многих о тживших сторон и элементов предшествующей эпохи модернизма. Что же каса ется положительного вклада, то пока он даже не претендует на него. Тем не менее, некоторые его черты и особенности, видимо, сохраня тся в культуре будущего столетия. ЗАКЛЮЧЕНИЕ Возникает н овая информационная культура, новые спо собы получения информации, прои зводственной и науч ной деятельности. Доступ к информационным сетям, зн а нию оказывается определяющей основой для стратифика ции, разделения общества. На основе автоматизированно го доступа к системам связи индив ид или группа лиц мо жет получить информацию, необходимую для решения пр офессиональных или личных задач. Происходит про цесс автоматизации и ро ботизации производства и уп равления. В сфере информационной деятельно сти рабо тает более 50% трудоспособного населения. Концепция «информацио нного общества» определила пути форми рования «материального тела» ку льтуры конца XX – начало XXI века. Правильное, гуманное понимание современных отношений культурной революции и НТР может способствовать определению рациональ ных основ планомерного преодоления экономического и духовного кризиса в масштабах планеты при активном международном сотрудничестве, а также формирование культурных потребностей человека, качественно отличных о т ныне принятых на большей части планеты. На основе НТР к настоящему моме нту сложилась чрезвычайно важная в социально-культурном отношении сис тема массовой коммуникации, которая обладает эффективными способами в лияния на духовное производство и потребление не только внутри отдельн ых национальных государственных организмов, но и открывает новые возмо жности для формирования более широких культурных общностей . В совокупности современные каналы массовой ко ммуникации в состоянии обеспечить передачу всего комплекса общезначим ой культурной информации и наряду с другими институтами также хранение и распространение культуры, эффективно участвовать в формировании раз витой личности.